У нас в гостях ученики музыкальной школы

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи У нас в гостях ученики музыкальной школы отключены

После экскурсии в музыкальную школу № 1, состоявшейся в начале года, многие ребята из подготовительной группы № 10 заинтересовались игрой на музыкальных инструментах. Поэтому с большим интересом в «Огоньке» принимали гостей — учеников музыкальной школы и их педагога, преподавателя по классу фортепиано Л.В.Пащенко. Людмила Владимировна рассказала ребятам о профессии музыканта, о том, какими качествами нужно обладать, чтобы быть в этой профессии успешным, а ее ученицы исполнили несколько фортепианных пьес.

  

Дошколята с удовольствием играли в ритмические игры и даже почувствовали себя начинающими пианистами, сыграв на фортепиано  в четыре руки с Людмилой Владимировной.

Ребята поблагодарили Л.В.Пащенко и ее учениц за творческую встречу, которая принесла много положительных эмоций.

 

На встречу с музыкой

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи На встречу с музыкой отключены

18 января музыкальная школа № 1 гостеприимно распахнула двери для дошкольников города, и наши выпускники из группы № 10 отправились на встречу с прекрасным миром музыки.

Ребята-ученики музыкальной школы под руководством преподавателя Н.В.Шулеповой показали музыкальную сказку по мотивам «Заюшкиной избушки». Апплодисменты артистам не стихали до конца сказки! Далее юные артисты выступили с концертом: играли на рояле, гитаре, но больше всех дошкольников удивил необычный инструмент — гавайская гитара укулеле, под аккомпанемент которой весь зал весело исполнил «Песенку друзей»!

  

Выражаем благодарность руководству музыкальной школы, педагогам и учащимся за возможность прикоснуться к прекрасному миру музыки!

Правила поведения родителей на детском празднике

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Правила поведения родителей на детском празднике отключены

Добро пожаловать на детский праздник к нам

И с правилами ознакомиться мы предлагаем Вам:

Мы в музыкальном зале рады видеть всех — 

Всегда звучат здесь песни, детский смех.

И чтобы праздник был спокойней, веселей,

Не надо брать с собой грудных детей.

Устанут, будут плакать, и кричать,

Нехорошо артистов огорчать.

 

В день праздника вы постарайтесь раньше встать.

Чтоб на утренник в детский сад не опоздать.

Чтоб Ваша дочка или ваш сынок

Костюм надеть спокойно смог.

А вот фотоаппарат иль камеру возьмите,

И обязательно весь праздник нам снимите.

А что же можно? Спросите вы нас!

Мы очень просим, дорогие вас,

Аплодисментами поддерживать детей,

Чтобы артисты стали посмелей.

 

А если уж пришлось вам опоздать

То постарайтесь никому не помешать.

Вы между номерами паузу дождитесь

Пройдите в зал и у дверей садитесь.

И не забудьте снять пальто и шапки.

Снимите сапоги, наденьте тапки,

А лучше туфли на высоких каблуках.

Чтоб все вокруг сказали: «Ах!»

Ещё хотим, друзья вам предложить

Свои таланты в зале проявить.

Читать стихи, петь песни, танцевать,

Шутить, на сцене роль сыграть.

Танцуйте, пойте, веселитесь с нами

И знайте, ждем всегда мы очень встреч, приятных с вами!

Чтобы утренник был в радость

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Чтобы утренник был в радость отключены

 

Чтобы утренник был в радость

Наступает декабрь, а вместе с ним и предновогодняя суета. И взрослые, и дети с нетерпением ждут новогодних праздников как чуда,  интересного и незабываемого. В детском саду у ребенка и его родителей – новогодний утренник. Чтобы этот праздник по-настоящему удался, к нему надо подготовиться.

Мальчики – зайчики, девочки – снежинки, стихи выучат с воспитателем, песенку и танец – с музыкальным руководителем. Дед Мороз приглашен, деньги на подарок сданы. К утреннику мы готовы! Юбочки и брючки погладим накануне. Разве надо что-то еще? Представьте себе, надо!

Выбираем костюм

Подготовка к любому празднику начинается со сценария и распределения ролей, а значит, надо ответственно подойти к подготовке костюма. Примите сразу одно простое правило: сценарий праздника продумывает музыкальный руководитель по согласованию с педагогическим коллективом и методистом, поэтому неуместны будут высказывания «Я не хочу, чтобы мой сын был зайчиком! Пусть он будет кем-нибудь другим!» или «У нас есть костюм пирата, и мы хотим прийти в нем!» Нелегко бывает убедить и мам маленьких принцесс, которые непременно желают видеть своих дочек в шикарных платьях, а не «в каком-то костюме лягушки, пусть даже и из сказки».

Теперь про сам костюм. Стоит ли говорить, что покупать или делать его надо заранее? Иначе в последний вечер что-то обязательно не подойдет, отвалится, будет неудобным, и в итоге – слезы, нервы, испорченное настроение. Кстати, тот же совет подойдет и относительно просто нарядных платьев, рубашек и брючек. Детский костюм должен быть эстетичным и комфортным. Все детали – легко одеваться и сниматься. Избегайте тугих застежек (лучше, если застежка будет в виде липучки). Головной убор надо сделать по размеру, на завязках или резинке. Пусть ребенок его померяет, побегает, попрыгает, наклонится в нем, чтобы проверить, надежно ли он держится на голове. Помните: дети не просто приходят посидеть на празднике, они будут танцевать, прыгать, бегать и чувствовать себя должны комфортно.

Учим роль

Малышу дали выучить роль или праздничное стихотворение. Не рассчитывайте только на силы воспитателя. Да, в садике с ребенком будут репетировать, помогут подучить слова,  но все-таки основная работа за вами. Только благодаря вашим совместным с ребенком репетициям малыш будет чувствовать себя уверенно. Предложите ребенку рассказать стихотворение родственникам, друзьям или просто игрушкам, можно потренироваться перед зеркалом, чтобы маленький артист набрался уверенности в своих силах. Обязательно хвалите малыша за любую попытку рассказать стихотворение, проявите неподдельный интерес, даже если слушаете его в 10-й раз. Как и в случае с костюмом – все делайте заранее. Какой бы хорошей не была память ребенка, учите слова минимум за неделю до праздника.

Утренник – это не экзамен!

Вот и наступил долгожданный утренник: подготовлены подарки,  костюмы, выучены стихи, а ребенок все равно волнуется и переживает. Поддержите его! Перед началом праздника похвалите, скажите, как сильно вы его любите, и что он обязательно справится со своей ролью. И все же на самом утреннике будьте готовы к разного рода сюрпризам. Даже самый выдержанный, все выучивший ребенок может сорваться. Кстати, чем старше становятся дети, тем больше вероятность этого. Малыш может наотрез отказаться участвовать в празднике, хотя еще накануне только и разговоров было, что про утренник. Не исключены и слезы, и нежелание оторваться от мамы. Чаще всего причина такого поведения в неуверенности в себе или усталости.  Худшее, что вы можете сделать – это насильно толкать ребенка в зал, делать строгие глаза, обещая жуткую расправу после праздника. Просто посидите с ребенком в качестве зрителя, изредка предлагая принять участие в празднике. Не хочет – не настаивайте. Фотографии малыша под елочкой можно сделать и после праздника. Если что-то пошло не так, ребенок забыл слова стихотворения, запутался в движениях танца, не расстраивайте его еще больше, не напоминайте ему об этом после утренника, не сравнивайте его выступление с другими детьми. Любящие мудрые родители, бабушки и дедушки всегда отметят удачные моменты выступления, за которые обязательно похвалят своего маленького артиста.

 

Желаем вам и вашим детям праздничного настроения, атмосферы радости и веселья на утренниках и не только! С Новым годом!

 

Зачем ребенку кукольный театр

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Зачем ребенку кукольный театр отключены

Живая кукла — возможно ли это?

         Какой малыш не мечтал хотя бы однажды, чтобы его любимые игрушки, ставшие лучшими друзьями, ожили и заговорили? Чтобы они смогли разомкнуть темницу своей статичности, рассказать о себе, стать настоящими партнерами по играм? И даже куклы-роботы не способны эту мечту исполнить, ведь их движения механистичны и, пожалуй, еще более далеки от желаемого «оживления», которого чает ребенок. Но, оказывается, чудо «живой» игрушки все-таки возможно!

Речь пойдет об удивительном создании рук человеческих – кукле-перчатке. О тряпичной мягкой кукле, которую можно «оживить» с помощью руки и «одушевить» силой своих эмоциональных переживаний. Приходилось ли Вам когда-нибудь знакомить малыша с этой игрушкой? Если да, то вспомните его первую реакцию. Кроха уже привык к окружающим его обычным куклам, застывшим в одной позе и выражающим лишь одну эмоцию, а то и вовсе равнодушным. И тут вдруг он видит куклу, которая тянется к нему руками, кивает головой, непринужденно раскланивается и здоровается с ним будто сама собой… Изумление, любопытство, желание потрогать и разгадать тайну «живой и говорящей» игрушки – все одновременно выражается на лице крохи. За первым неизгладимым впечатлением следует освоение возможностей куклы, которые оказываются практически безграничными.

В чем же преимущества такой игрушки?

         Во-первых, одевая куклу на руку, ребенок «сливается» с ней, отождествляется с персонажем, в которого будет играть. С ее помощью он может не просто отрабатывать модели поведения, как он это делает с обычной куклой. С ней он способен эмоционально выразить все то, что его тревожит и волнует, говоря не от своего лица, а от лица сказочного персонажа, живущего в воображаемом мире.

Во-вторых, кукла-перчатка, сама по себе несет некоторый эмоциональный образ. Как правило, кукла – веселая или грустная — изображает положительного или отрицательного героя какой-либо сказки, мульт- или телефильма. Играя с куклой, ребенок психологически переживает роль. А значит, приобретает столь необходимый ему эмоциональный опыт прохождения полярных состояний. Несколько разнохарактерных кукол-перчаток помогут малышу ответить на вопрос, каково это – быть злым или добрым, лживым или правдивым, умным или глупым, доверчивым или подозрительным, смелым или трусливым, открытым или замкнутым, раздражительным или спокойным…

И наконец, главное, каково это – быть взрослым? В игре он больше не малыш, он – взрослый: решает взрослые проблемы, сам справляется с жизненными ситуациями, самостоятельно делает выбор.

Для какого же возраста подойдет эта игрушка?

В принципе, начинать знакомить малыша с куклами-перчатками можно уже с 1,5 лет. Для начала родители сами выступают в роли актера. Наденьте куклу на руку, и пусть сказочный персонаж расскажет и покажет малышу сказку. Ребенок пока будет зрителем, а сказочный герой вовлечет малыша по мере разворачивания сюжета в примитивные совместные действия.

В 3 года ребенок уже может самостоятельно играть с куклой-перчаткой, выстраивая сюжетную смысловую цепочку из 3 – 4 действий и озвучивая эти действия. Малыш с удовольствием подхватит игру, начатую взрослым, а фантазия уже позволит ему использовать в игре воображаемые предметы и предметы-заменители.

К 4 годам малыш научился хорошо говорить и может на равных с взрослым или сверстником организовывать театрализованные представления. Теперь для ребенка становится чрезвычайно важной следующая ступень – построение и развитие диалогической речи. Ему важно обогатить опыт общения в различных ситуациях. И нет лучшего помощника для ребенка в этом деле, чем тряпичная кукла-перчатка или, что еще эффективнее, набор кукол-перчаток – героев сказки, то есть, кукольный детский театр. Приобрести ребенку эту игру не составит труда: кукольные наборы можно купить сейчас в детских магазинах развивающих игр.

Подражаем, сочиняем, говорим… и  взрослеем!

Преимущество кукольных театров в том, что, как правило, все они основаны на известных и любимых детьми сказках. Все мы знаем, что без сказок невозможно полноценное развитие ребенка. Сказка затрагивает самые глубинные пласты психики человека и открывает основополагающие человеческие ценности. Очевидно благотворное влияние сказки даже на психику взрослого человека. Для ребенка же сказка – это возможность научиться думать, оценивать поступки героев, усвоить этические нормы, развить память и речь. Ритмичный, простой и певучий язык сказок, полный повторов и устойчивых оборотов («жили-были», «жить поживать да добра наживать», «зайчик-побегайчик», «лисичка-сестричка», «бил-бил, не разбил»), значительно облегчает понимание сказок и тренирует речевой аппарат ребенка при произнесении сказки вслух.

В театральной постановке может участвовать вся семья, а чтобы ребенку было интереснее, пригласите для игры его сверстников. Пусть каждый из малышей выберет героя, который ему симпатичен. Научите детей называть вслух свою роль и пояснять в игре свои действия, озвучивать персонажа. «Я — лягушка-попрыгушка», «Я — лисичка-сестричка», «Я — волчок–серый бочок» – каждый из героев говорит с особой интонацией, выражает только ему свойственный характер. И помните, театр – это волшебное действо, для которого нужно обеспечить соответствующую «магическую» обстановку: полумрак, кулисы, с помощью свечей или разноцветной подсветки можно создать таинственную игру света и тени.
Но вернемся к разговору о полезности. Что еще дает ребенку игра в кукольный театр? Вспомним, что кукла полностью подвластна ребенку, зависит от него. Это дает малышу возможность смоделировать собственный мир, который будет являться отражением «настоящего» мира, мира взрослых. В этом моделировании параллельно происходят два очень важных для развития малыша процесса. С одной стороны, это подражание взрослым, которое является одним из ключевых факторов детского развития. Раз за разом ребенок повторяет движение, ситуацию, фразу, сказку, отслеживая при этом реакцию окружающих. Через это подражание ребенок учится самоопределению.

Второй процесс противоположен по своей сути, но внутренне тесно взаимосвязан с первым. Это процесс создания своего, нового мира, т.е. творчество. Сюжет сказки – лишь опора для малыша, лишь толчок к самостоятельному творчеству. В идеале, кукольный театр нужен ребенку как возможность для бесконечных экспериментов, модуляций. Что такое творчество? Это способность создавать собственные идеи, не действовать по шаблонам и подсказкам. Творческие способности закладываются в детские годы и развиваются на основе собственной активности, заинтересованности реальным миром. Поэтому так важно дать ребенку возможность свободного познания окружающей действительности. Поощрять его не только в том, чтобы он выучил, запомнил и «правильно» сыграл ту или иной роль, но и в том, чтобы он развивал свои сюжеты, свободную игру, в которой он сможет реализовать свои фантазии. Именно так формируется основа будущего творческого восприятия мира. Возможность сформировать эту основу и дает малышам игра в кукольный театр.

 

 

 

 

Пойте детям перед сном

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Пойте детям перед сном отключены

«Баю-баюшки-баю, баю милую свою, баю славную свою…» Сколько ласковых слов находит мать, убаюкивая свое дитя. Сколько нежности в пении, обращенном к ребенку!

Малыш еще не знает языка, не понимает слов, но, слушая колыбельную, он успокаивается, затихает, засыпает. Это первая в его жизни музыка. Она воспринимается малышом с магической силой, потому что исходит от самого родного, самого дорогого существа-матери.

Ритм колыбельной песни, обычно соотнесенный с ритмом дыхания и сердцебиения матери и ребенка, играет важную роль в их душевом единении. При такой внутренней настройке слова образы песни проникают в глубину души маленького существа. Через колыбельную у ребенка формируется потребность в художественном слове, музыке. Постепенно привыкая к повторяющимся интонациям, ребенок начинает различать отдельные слова, что помогает ему овладеть речью, понимать ее содержание. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах.

В некоторых колыбельных содержатся элементы нравоучений. Для народной культуры характерно стремление дать ребенку основные ценностные ориентиры как можно раньше, впрок, задолго до того, как он будет этот мир осваивать сам. Особе значение в песнях уделено колыбели — первому собственному месту ребенка в этом мире.

Висит колыбель на высоком крюку.

Крюк золотой, ремни бархатные,

Колечки витые, крюки золотые.

В колыбельных песнях этого типа утверждается высшая ценность занимаемого ребенком места, потому что для полноценного психического развития ребенку важно утвердиться в том, что место, занимаемое его «Я» в этом мире — самое хорошее, его мама — самая лучшая, а дом — самый родной. Кроме осознания собственного «Я» колыбельная пеня знакомит ребенка с пространством окружающего мира. Сначала это пространство выстраивается вокруг ребенка, как бы противопоставляя теплоту, защищенность дома опасностям внешнего мира. Эти два мира разделены границей, которую не должен переступать ребенок. Она (граница) обозначается понятием «край»:

Баю, баюшки-баю,  Не ложися на краю.

Придет серенький волчок.  И ухватит за бочок,

И потащит в лесок,  И положит под кусток.

Колыбельные песни слушали не только младенцы, но и дети постарше, которые уже имели самостоятельный опыт познания реальных краев, опыт собственных падений и переступания через «край», познавшие обоснованность родительских запретов, связанных с реальным нахождением ребенка на краю чего-либо.

Когда ребенок становится постарше, ему поют колыбельные сказочного содержания, в текстах которых решаются новые психологические задачи. Это уже не магическая грань, к которой нельзя приближаться, а граница, которую когда-нибудь придется пересечь, чтобы выйти в мир взрослой жизни. Во многих колыбельных песнях перед ребенком разворачивается перспектива его будущей самостоятельной, взрослой жизни, где он обретет семью, будет работать, и растить собственных детей. Таким образом, колыбельная песня заранее дает ребенку простейшую схему мира, знакомит с главными принципами, которыми должен руководствоваться человек, вступающий в жизнь.

Но самое важное в колыбельной песне — это сама материнская нежность, любовь, которая придает малышу уверенность в том, что жизнь хороша, и если станет плохо — ему помогут, его не бросят. На этом глубинном чувстве защищенности, базового доверия к жизни будет основан потом жизненный оптимизм взрослого, его желание жить на свете вопреки всем невзгодам. Как неоценимо важна такая уверенность для ребенка, который войдет в наш сложный, противоречивый и обманчивый мир! А как важна привычка постоянного общения с матерью! Прекрасно, если она сохраняется в семье и тогда, когда ребе нок взрослеет. В такие минуты общения к нежной песне присоединяется рассказывание сказок, историй, задушевные разговоры о самом главном на сон грядущий. А сон, как известно, дан человеку не только для отдыха, но и для глубинной обработки той информации, которая накопилась за день. Поэтому все, о чем говорится перед сном, закладывается глубоко в душу человека и сохраняется там на всю жизнь. Доверительные отношения, которые возникают в моменты такого общения, будут важны для ребенка не только, пока он ходит в детский сад, но и в школе. И даже тогда, когда ваш малыш вырастет, он будет знать, что у него есть человек, который его всегда выслушает, поймет, с которым так приятно общаться и просто положить голову на плечо.

Десять причин, по которым ребенка нужно учить музыке

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Десять причин, по которым ребенка нужно учить музыке отключены

Многие родители уже сейчас планируют, чем их ребенок будет заниматься в будущем учебном году. Вариантов множество: секция каратэ, танцы, вокальная студия и т.д.

Мой совет — подумайте о музыкальной школе. Несмотря на то, что ребёнок фальшиво поет песни Чебурашки, и слуха у него нет; пианино некуда поставить, и бабушка не может возить ребёнка «на музыку»; ребёнку вообще некогда – английский, испанский, секция по плаванию, балет и прочая… 

 Есть веские причины всё это преодолеть и всё-таки учить музыке, и эти причины должны знать современные родители.

Причина первая: Играть – это следовать традиции. Музыке учили всех аристократов, русских и европейских. Музицировать – это лоск, блеск и шик, апофеоз светских манер. Дюк Эллингтон начал играть на рояле потому, что вокруг играющего парня всегда собираются девушки. Ну, а вокруг играющей девушки? 

Причина вторая: Музыкальные занятия воспитывают волю и дисциплину: заниматься на инструменте надо регулярно, без перерывов. Зимой и летом, в будни и праздники. Почти с тем же упорством, с каким чемпионы тренируются в спортзале и на катке. Но, в отличие от героев спорта, играя на рояле, нельзя сломать ни шею, ни ногу, ни даже руку. Внимание, строгие родители! Музыка – это воспитание характера без риска травмы: как хорошо, что такое возможно! 

Причина третья: Занимаясь музыкой, ребёнок развивает математические способности. Он пространственно мыслит, попадая на нужные клавиши, манипулирует абстрактными звуковыми фигурами, запоминая нотный текст, и знает, что в музыкальной пьесе как в математическом доказательстве: ни убавить, ни прибавить! Не случайно Альберт Эйнштейн играл на скрипке, а профессора физики и профессора математики Оксфорда составляют 70% членов университетского музыкального клуба.  Внимание, дальновидные родители будущих математиков и инженеров! Музицировать приятнее, чем решать трудные задачи из-под репетиторской палки.

Причина четвертая:  Музыка и язык – близнецы-братья. Они родились следом друг за другом: сначала музыка, потом словесная речь, и в нашем мозге они продолжают жить рядом. Фразы и предложения, запятые и точки, вопросы и восклицания есть и в музыке, и в речи. Играющие и поющие лучше говорят и пишут, легче запоминают иностранные слова, быстрее усваивают грамматику. Меломаны-литераторы Тургенев и Стендаль, Борис Пастернак и Лев Толстой, Жан-Жак Руссо и Ромен Роллан, знающие не один иностранный язык, рекомендуют всем будущим полиглотам музыку. Внимание, мудрые родители будущих журналистов и переводчиков! Вначале было Слово, но ещё раньше был Звук. 

Причина пятая:  Музыка структурна и иерархична: крупные произведения распадаются на менее крупные части, которые в свою очередь делятся на небольшие темы и фрагменты, состоящие из мелких фраз и мотивов. Стихийное понимание музыкальной иерархии облегчает понимание компьютера, тоже сплошь иерархичного и структурного. Внимание, прагматичные родители будущих IT-инженеров, системных администраторов и программистов! Музыка ведёт прямо к вершинам компьютерных наук; не случайно фирма Microsoft предпочитает сотрудников с музыкальным образованием. 

Причина шестая: Музыкальные занятия развивают навыки общения или, коммуникативные навыки. За годы учёбы ребёнок-музыкант познакомится с галантным и дружественным Моцартом, ершистым и атлетичным Прокофьевым, умудрённым и философичным Бахом и другими музыкальными персонами. Играя, ему придётся в них перевоплотиться и донести до публики их характер, манеру чувствовать, голос и жесты. Теперь остаётся один шаг до таланта менеджера, где едва ли не главное – понимать людей и, пользуясь своим пониманием, управлять ими.  Внимание, амбициозные родители будущих основателей бизнес-империй! Музыка ведет от сердца к сердцу, и самое грозное оружие топ-менеджера – обезоруживающая улыбка «хорошего парня».

Причина седьмая: Музыканты мягкосердечны и одновременно мужественны. Как утверждают психологи, музыканты-мужчины чувственны, как дамы, а музыканты-женщины стойки и тверды духом, как мужчины. Музыка смягчает нравы, но, чтобы в ней преуспеть, надо быть мужественным. Внимание, прозорливые родители, ожидающие помощи и поддержки в старости! Дети, которые занимались музыкой, сочувственны и одновременно терпеливы, и потому чаще готовы подать своим престарелым родителям тот самый «стакан воды». 

Причина восьмая: Занятия музыкой приучают «включаться по команде». Музыканты меньше боятся страшного слова deadline – срок сдачи работы. В музыкальной школе нельзя перенести на завтра или на неделю вперёд зачёт по гаммам и классный концерт. Положение артиста на сцене приучает к максимальной готовности «по заказу», и ребёнок с таким опытом не завалит серьёзный экзамен, интервью при приёме на работу и ответственный доклад. Внимание, беспокойные родители! Музыкальные занятия в детстве – это максимальная выдержка и артистизм на всю жизнь. 

Причина девятая: Музыкальные занятия воспитывают маленьких «Цезарей», умеющих делать много дел сразу. Музыка помогает ориентироваться в нескольких одновременных процессах: так, читающий с листа пианист, сразу делает несколько дел – помнит о прошлом, смотрит в будущее и контролирует настоящее. Музыка течёт в своём темпе, и читающий с листа не может прерваться, отдохнуть и перевести дух. Так же и авиадиспетчер, оператор ЭВМ или биржевой брокер следит за несколькими экранами и одновременно слушает и передаёт информацию по нескольким телефонам. Внимание, перегруженные и усталые родители! Ребёнку-музыканту будет легче, чем Вам, бежать по нескольким жизненным дорожкам и везде приходить первым. 

И, наконец, последнее…Музыка – наилучший путь к жизненному успеху. Почему? См. пункты 1-9. 

 Детали…

 Кондолиза Райс больше всего любит играть на публике в своём ослепительном концертном платье, а Билл Клинтон уверен, что без саксофона никогда не стал бы президентом. Альберт Эйнштейн впервые взял в руки скрипку в шестилетнем возрасте. К тому времени, когда ему исполнилось 14, он исполнял сонаты Бетховена и Моцарта и долгими часами импровизировал на фортепьяно. На протяжении всей жизни Эйнштейн оставался страстным скрипачом, обращаясь к музыке во время творческих застоев. О своих увлечениях музыкой и физикой он говорил: «Оба они имеют один источник и дополняют друг друга…» Не исключено, что необычайно мощный интеллект Эйнштейна является результатом любви к классике. 

 Посмотрите на успешных людей в любой области, спросите, не занимались ли они в детстве музыкой, хотя бы даже и недолго, хотя бы даже и без особого рвения? 

 Конечно, занимались. И у нас есть 10 причин последовать их вдохновляющему примеру.      

Городской фестиваль юных талантов «Дошкольная радуга»

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Городской фестиваль юных талантов «Дошкольная радуга» отключены

Городской фестиваль юных талантов среди воспитанников детских садов  «Дошкольная радуга» стал традиционным для нашего города. В очередной раз ребята получили возможность продемонстрировать свои таланты в самых различных номинациях: вокал, хореография, художественное слово, детский театр и т.д. Самые лучшие, яркие номера были включены в гала-концерт фестиваля, который прошел на сцене культурно-развлекательного центра «Родина».

В этом году наш детский сад представляли ребята из вокальной группы «Веселые нотки» (номинация «Песня-ансамбль», песня А.Ермолова «Вперед!») и солистка Лиза Байкова (номинация «Песня соло», песня А.Ермолова «Солнечные зайчики»). По итогам голосования жюри в отборочном туре оба выступления наших детей получили самые высокие оценки и были выбраны для участия в гала-концерте фестиваля.

Видеорепортаж выступления смотрите здесь:

http://www.youtube.com/watch?v=Rh-T6Oj8n8U&feature=share&list=UU32wa81bbkzDlaHdI_voRAA&index=2

http://www.youtube.com/watch?v=5TCEf-r0FeY&list=UU32wa81bbkzDlaHdI_voRAA

Музыка в дошкольном детстве

Posted By ds23
Categorized Under: Страничка музыкального руководителя
Комментарии к записи Музыка в дошкольном детстве отключены

Глинка, Чайковский, Моцарт, Бетховен…

Знаменитые, известные каждому имена. Кто избрал им путь гениев? Кто определил славу музыкантов-композиторов? Природа? Родители? Педагоги?

Можно нередко слышать: «Должно быть, мой ребенок пошел в отца, у него совсем нет музыкального слуха». Достаточно распространенная формула определения причины отсутствия способностей сына или дочери. Педагоги, музыканты пришли к мнению о том, что задатки к музыкальной деятельности имеются у каждого. Именно они составляют основу развития музыкальных способностей. Считается доказанным, что если для музыкального развития ребенка с самого рождения созданы необходимые условия, то это дает значительный эффект в формировании его музыкальности.

Природа щедро наградила человека. Она позволила ему слышать все многообразие существующих вокруг звуковых красок. Прислушиваясь к собственному голосу, голосам птиц и животных, таинственным шорохам леса, люди учились различать интонацию, высоту, длительность звуков. Из необходимости и умения слушать и слышать рождалась музыкальность – природой данное человеку свойство.

Итак, все мы от природы музыкальны. Об этом необходимо знать и помнить каждому взрослому, так как от него зависит, каким станет в дальнейшем его ребенок, как он сможет распорядиться своим природным даром.

                                 Памятка для родителей

1.Путь развития музыкальности каждого человека неодинаков. Не следует огорчаться, если у вашего малыша нет настроения спеть или ему не хочется танцевать, а если и возникают подобные желания, то пение, на ваш взгляд, кажется далеким от совершенства, а движения смешны и неуклюжи.

Не расстраивайтесь! Количественные накопления обязательно перейдут в качественные. Для этого потребуются время и терпение.

2.Отсутствие какой-либо из способностей может тормозить развитие остальных, значит, задачей взрослого является устранение нежелаемого «тормоза».

3.Не приклеивайте вашему ребенку ярлык «немузыкальный», если вы ничего не сделали для того, чтобы эту музыкальность у него развить.

                           Что же такое музыкальность?

Специалисты определяют ее как комплекс способностей, позволяющий человеку активно проявлять себя в различных видах музыкальной деятельности: слушании музыки, пении, движении, музыкальном творчестве.

Эти способности включают в себя звуковысотный слух, ладовое чувство и чувство ритма. Именно наличие их у каждого наполняет слышимую человеком музыку новым содержанием, именно они позволяют подняться на вершины более глубокого познания тайн музыкального искусства.

Чем активнее общение вашего ребенка с музыкой, тем более музыкальным он становится, чем более музыкальным он становится, тем радостнее и желаннее новые встречи с ней.